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lu, vu, entendu par Civodul - le 05/01/2021

Childhood - Johan Farjot

On connaissait Johan Farjot comme interprète, au piano, ou arrangeur, on le découvre à présent compositeur. Et c’est une belle découverte. Farjot a choisi pour ce premier enregistrement le thème de l’enfance (childhood) : , thème cher aux musiciens (Schumann, Tchaikovski, Kabalevski …) qu’il décline dans une série de charmantes miniatures. L’ambiance est intime, effectifs […]

lu, vu, entendu par GLITCH - le 16/12/2020

Motets - Graindelavoix

Entamé avec les enregistrements Ossuaires, et Confréries, ce cycle imagine le monde musical du maître d’oeuvre Villard de Honnecourt. On retrouve ici la matière brute et mélangée de leurs premiers enregistrements, mais qui tend à s’assagir. Les pièces pour voix féminines notamment sonnent de façon plus homogène, même si les teintes « trad-folk » n’ont pas disparu. […]

Article par GLITCH - le 11/12/2020

PAYSAGES SONORES

La partition animale : une musique du monde vivant

Ecouter le paysage comme une partition. Du sol à la canopée, du proche au lointain, et de l'aube au crépuscule, les voix s'étagent dans le temps et l'espace, comme les pupitres d'un orchestre. L'écoute du paysage sonore révèle la signature acoustique d'un environnement. Le musicien Bernie Krause est un des pionniers de cette approche auditive de l'espace. Avec lui naît une discipline à la croisée de la musique et des sciences de la nature.

lu, vu, entendu par GLITCH - le 18/11/2020

Il trionfo della Morte - Bonaventuro Aliotti

Né au début du XVIè siècle, ce genre mi-dramatique mi-spirituel se rapproche un peu plus au fil du temps de l’opéra. Il conserve pour autant son argument religieux et son objectif d’édification de l’auditoire. Pour cette splendide création, Les Traversées baroques exhument Il trionfo della morte, un oratorio de 1677 du compositeur palermitain Bonaventura Aliotti. […]

Article par GLITCH - le 09/10/2020

A REDECOUVRIR

Lamentations / Emilio de’ Cavalieri (2001)

Il est généralement trompeur de dire « c’est là que tout a commencé ». Les événements, les nouveautés, les inventions sont bien souvent déjà en germe quelque part. Le surgissement ex-nihilo est bien plutôt l’exception. Et les latences obscures, les précédents et esquisses la règle. L’histoire de la musique ne déroge pas à ce schéma. Par exemple, dater d’une seule œuvre, année ou musicien la naissance de la musique baroque ouvre des débats sans fin...

lu, vu, entendu par Civodul - le 22/09/2020

Songs - Stanislaw Moniuszko

Stanisław Moniuszko (1819-1872) est un compositeur, pianiste et pédagogue polonais. Peu prolixe dans le domaine instrumental il composa principalement pour la voix : on lui doit une vingtaine d’opérettes et d’opéras, dont le moins inconnu en France reste le Manoir hanté (pas précisément un hit du répertoire cependant ). Il fut pourtant – et […]

lu, vu, entendu par GLITCH - le 09/09/2020

Sphères ; Le lac ; Vagues - Patrick Burgan

Suite de pièces courtes, Sphères frappe par la caractérisation immédiate du propos. Sélene s’annonce comme une nuit d’orient dont les inflexions debussystes se précisent. Mars martèle les cuivres, Jupiter murmure et scintille, gronde et s’embrase, Vénus laisse glisser son voile de rêve caressant… 5 tableaux vifs et virtuoses Le Lac s’ouvre sur un longue introduction […]

Article par Civodul - le 28/08/2020

Mélodies françaises / Reynaldo Hahn

Voici à redécouvrir, sortant du silo, tiré des cartons, un album de bon [bary] ton.

Article par GLITCH - le 07/08/2020

A VOIX BASSES

Où la musique descend grave

Quel est le point commun entre le grand orgue, Barry White et le dubstep ? Un cross-over d'anthologie à Coachella ? Un place au musée de la musique du XXè siècle ? Que nenni ! Mais des basses à vous claquer les viscères, vous pétrir le thorax ou vous ronronner à l'oreille. Voici un petit survol du registre grave, et une plongée dans les abysses de l’audible. Le port du casque est recommandé.

lu, vu, entendu par GLITCH - le 09/06/2020

The complete piano works - Viktor Kalabis

Le premier disque rassemble les 3 sonates, écrites dans un intervalle de 40 ans. La première (1947) contient déjà les éléments du style de Kalabis. A la trépidation urbaine de l’Allegro agitato initial succède un mouvement de marche nocturne, sourdine angoissée sous une lune froide. Puis vient conclure l’Allegro feroce, agité mais pas franchement allègre, […]

Article par GLITCH - le 02/06/2020

A REDECOUVRIR

Froberger ou l’intranquillité (2000)

Ce disque est indispensable, à tous les titres. Pour ce compositeur, si original et méconnu. Pour l'interprète, Blandine Verlet, récemment disparue. Et surtout pour le clavecin, cet instrument qu'on avait jusque là jamais vraiment écouté, qu'on avait si mal entendu..

lu, vu, entendu par Civodul - le 20/05/2020

Es waren zwei Königskinder - Fritz Volbach

« Es waren zwei Königskinder » s’inspire d’une ballade populaire [2 enfants amoureux l’un de autre sont séparés par l’immense mer la jeune fille tente de guider la traversée de son aimé à l’aide d’une lampe, las ! une créature maléfique éteint le phare de l’amour et précipite le garçon au fond de l’abîme]. Poème symphonique candide […]

Article par Luke Warm - le 10/04/2020

à redécouvrir

William Sheller « Lux aeterna » (1972)

Commercialisé en 1972, réédité au bout de 35 ans, vendu à même pas 2000 exemplaires, devenu culte et introuvable (sauf à acquérir des bootlegs parfois hasardeux), cet "album" de William Sheller est en fait une messe composée en 1969 pour le mariage d’amis proches.

Article par Juliette A - le 09/04/2020

EnsembleALaMaison

Jouer avec d’autres musiciens pendant le confinement, c’est possible !

La musique est un art qui se partage, et même si l'isolement peut-être propice à la création pour certains, d'autres apprécieront de pouvoir continuer à partager la musique qu'ils font pendant cette période. Nous vous proposons ici plusieurs pistes pour continuer à faire de la musique à plusieurs pendant la quarantaine.

lu, vu, entendu par GLITCH - le 19/02/2020

Architectures colorées… - Jean-Pierre Guézec

Rigoureuse et chatoyante, sa musique réalise selon Claude Rostand « la synthèse entre les couleurs et les rythmes de Messiaen, le raffinement sonore de Boulez, la technique de masses de Xenakis, le sens de l’objet sonore de Varèse et l’architecture picturale de Mondrian. » Guézec lui-même décrit un « climat de fébrilité par l’extrême mobilité de […]

Article par GLITCH - le 31/01/2020

A REDECOUVRIR

BERNHARD GÜNTER « Un peu de neige salie » (1993)

C’était avant Alva Noto, ou Ryoji Ikeda. C’était quelque chose qu’on appelait pas encore "glitch" ou "clicks and cuts". Un manifeste minimaliste radical, une provocation sonore. Une expérience-limite de l’écoute, aussi belle qu’inquiétante, parce qu’elle dérange le plein incessant où nos oreilles ont pris l’habitude de s’oublier. C’était le premier album de Bernhard Günter, "Un peu de neige salie".

lu, vu, entendu par Civodul - le 23/01/2020

Paradisus vocis - Andrejs Selickis

Nous voilà face à une musique difficilement classable tellement les influences y sont diverses : esthétique répétitive, tradition médiévale modale, nette empreinte des liturgies orthodoxes mais également ouverture à des expérimentations vocales microtonales inédites. La polyphonie – le plus souvent a cappella – est parfois minimale (unissons de toute beauté) et parfois en forme d’apothéose […]

lu, vu, entendu par Franck - le 17/01/2020

Kaiser Quartett - Kaiser Quartett

La formation est surtout connue pour ses nombreuses collaborations avec l’artiste inclassable et protéiforme Chilly Gonzales. Le groupe l’a accompagné de nombreuses fois sur scène et a collaboré sur l’étonnant album Chambers. Ils ont aussi croisé la route d’autres artistes (Comme Jarvis Cocker, Daniel Hope ou encore Ulrich Tukur). Quinze ans après sa formation, le […]

lu, vu, entendu par Civodul - le 17/01/2020

Echoes of harmony - Juan del Encina / Sylvain Chauveau

Deux univers convergent : d’une part le répertoire vocal de Juan del Encina (1468-1529) servi par la voix suave du contre-ténor Javier Robledano Cabrera accompagné des instruments traditionnels de l’époque (violes, luth, harpe) ; d’autre part des sonorités électroniques ambient, bourdons et trémulations diverses. En dépit de l’éloignement de ces deux sphères une rencontre s’opère, […]

Article par Juliette A - le 10/01/2020

Instrument à découvrir

De la pointe au talon, découverte de l’archet

L’archet peut sembler n’être qu’un accessoire de l’instrumentiste à cordes, alors qu’il a une importance bien plus grande qu’on ne l’imagine et que sa valeur peut être équivalente à celle d’un instrument ! Expressivité, nuances et vélocité doivent beaucoup à ces quelques grammes de bois et de crins.