Mouvement musical

L’ère de l’hyperpop

- temps de lecture approximatif de 6 minutes 6 min - par lola

Plus qu’un genre musical, l’hyperpop est un mouvement visant à penser la musique différemment sans se restreindre aux genres prédéfinis. Il englobe un grand nombre d’artistes avec une approche complètement différente, mais réunis par une volonté de créer quelque chose de nouveau.

Genèse du mouvement

Mouvement musical apparu au Royaume-Uni dans les années 2010,  l’hyperpop était un mouvement underground prenant naissance dans les cercles queer. Grandement mis en avant par A.G. Cook et son label P.C Music, sa volonté va plus loin que simplement mélanger plusieurs styles de musiques. Il cherche à pousser les curseurs au maximum pour s’affranchir des frontières des genres musicaux. Cela passe également par l’utilisation de différents procédés sonores : des voix extrêmement autotunées, des basses assourdissantes, des riffs et des samples de pop des années 2000 remixé avec un bpm étonnement élevé.

L’utilisation du glitch, ce défaut sonore volontaire donnant l’impression d’un dysfonctionnement électronique, est également caractéristique de ce mouvement. Plus largement, c’est l’esthétique futuriste qui séduit ces artistes. Les instruments électroniques et les modifications via logiciel informatique sont donc des  éléments phares des morceaux hyperpop.

En plus d’être un bon exemple pour illustrer le glitch, Charli XCX a en parti favorisé l’expansion du mouvement au grand public. Omniprésente tout l’été avec son dernier album « Brat » déjà réédité en deux nouvelles versions depuis sa sortie en juin 2024, elle fait partie du décor hyperpop depuis son EP « Vroom Vroom » produit par SOPHIE, une autre artiste incontournable du genre.

Le phénomène internet

Les artistes étant principalement nés dans les années 90 et 2000, internet occupe forcément une grande place dans cet univers. Cela passe dans un premier temps par des références nostalgiques liées aux jeux-vidéo, aux dessins-animés ou films de leur génération.

On sort également des schémas classiques pour la promotion de leurs projets. Au delà des réseaux sociaux qui sont désormais bien plus qu’un simple outil pour ces artistes, internet dans son ensemble est mobilisé pour se démarquer. Les médias classiques sont relégués au profit de plateformes correspondant mieux à leur musique, par exemple via des jeux-vidéos, comme cela à déjà été fait sur Minecraft.

C’est sur Soundcloud que débute bon nombre de ces artistes. Les utilisateurs le savent et cherchent sur la plateforme un certain style de musique qui lui est propre. On retrouve un large choix d’artistes expérimentant leurs personalités musicale, et ça n’a pas manqué pour les adeptes du mouvement hyperpop.

Du côté des artistes francophones

Étant un mouvement intrinsèquement lié à internet, il n’aura pas mis longtemps à s’exporter en France. Un florilège d’artistes voguant à travers les codes des genres musicaux a commencé à émerger.

Cela passe par des artistes comme ELOI, avec ses morceaux aux instrus mélangeant new wave, techno, pop ou encore drum n’bass.

Affiche du Grunt Festival, édition 2023.

Le Grunt Festival a également permis la mise en lumière du mouvement en France. Ce festival indépendant est organisé depuis 3 ans par Grunt, média visant à promouvoir le rap underground. La qualité musicale est mise au premier plan de leur festival : aucun concert n’a lieu en simultané.

Depuis le début du festival, l’équipe de Grunt à la volonté de proposer à son public des projets cherchant à dépasser les frontières du rap. C’est grâce à cela qu’on a pu découvrir des artistes comme Ptite sœur, Théodora ou encore Winnterzuko.

Lors de sa dernière édition, le festival s’est conclu sur un show réalisé par des artistes du label Sublime.

Créé par le rappeur Disiz, Sublime a une volonté : s’affranchir des codes du rap. Composé aujourd’hui d’artistes tels qu’Amne, Luther, Snorunt ou Abel31, tous sensibles à une approche du rap intimement lié à l’univers hyperpop.

La signature d’Abel31 et d’Amne dans le label montre une autre caractéristique de l’hyperpop français : les beatmakers sont enfin mis à l’honneur. Profession souvent reléguée à un travail de l’ombre dans la sphère du rap, la singularité de ces nouvelles instrus change cette dynamique. Le public les connait, les artistes les citent directement dans les titres de leurs musiques. Jusque là invisibilisé, ils sont dorénavant en première ligne de la réussite, ou non, d’un morceau.

Bien que certaines caractéristiques les relient, l’hyperpop reste un mouvement très large englobant toutes sortes de styles. C’est avant tout un univers rejoint par tous ces nouveaux artistes voulant créer quelque chose leur ressemblant d’avantage, en piochant dans les codes de tous les genres musicaux.

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